Mit ihrer offenen Art und der ermutigenden Botschaft ihrer Musik, schaffen Hollow Coves es, ihre Fans in ihren Bann zu ziehen. Die australische Band hat es binnen kürzester Zeit geschafft zur Indie-Folk Stimme der Verbundenheit und der Schönheit zu werden. Ihre Tracks schaffen es eine entspannte und zugleich aufregende Atmosphäre zu kreieren, die ihresgleichen sucht.

Matt Carins und Ryan Henderson, die an der australischen Gold Coast leben und dort ihre eigene Perspektive auf das Paradies entwickelt haben, sind zu gleichen Teilen Songschreiber und Sänger und wechseln sich in den Rollen ab, um ihren Songs am besten zu dienen. Die beiden Musiker nahmen einige ihrer erfolgreichsten Songs in der Garage ihres gemeinsamen Freundes auf. Nach den ersten Erfolgen wurde den beiden schnell klar, dass sie sich von nun an vollkommen der Musik widmen wollen und gaben ihre Jobs auf. Ein voller Erfolg wie sich nachher herausstellte, denn inzwischen haben sie fast eine halbe Milliarde Streams weltweit und so gut wie eine Millionen Follower auf ihren Plattformen! 2018 erschien mit der Debütplatte „Moments“ eine akustische Reise durch ihre Welt. Als klassisch ausgebildeter Pianist ergänzt Ryans scharfer Sinn für Details den lässigen Surfer-Ansatz von Matt. Die wunderbare Yin&Yang-Paarung ihrer Persönlichkeiten ermöglicht es ihnen, komplexe Gedanken in Poesie zu verwandeln und ein spürbares Gefühl der Schwerelosigkeit hervorzurufen.

Während der Pandemie zog sich die Band in ein Haus an der Goldküste Australiens zurück, um den Grundstein ihrer EP „Blessings“ zu bauen. Die EP handelt von Lektionen des Lebens und von Hoffnung in schlechten Zeiten. Gerade die Hörer, die auf der Suche nach Orientierung und Leichtigkeit waren, fanden in der EP Hoffnung und Zuversicht. Die verletzlichen Geschichten und Botschaften der Dankbarkeit wurden von den Fans mit unzähligen Streams belohnt. Die Band lässt sich von der Energie ihres Publikums, einem bodenständigen Lebensstil am Meer und einem Sound, der ihre Denkweise authentisch reflektiert, antreiben, während sie ihren Weg voranschreitet.

Derzeit arbeitet das Duo unter anderem mit dem australischen Singer-Songwriter Matt Corby an neuer Musik. Die beiden Songs „Harder To Fake It“ und „Letting Go“ sind jüngst erschienen und stimmen einen hoffnungsvoll auf das ein, was musikalisch noch zu erwarten ist. Im Frühjahr 2024 kommen Hollow Coves auf große „Nothing to Lose Tour“.

pres. by Frontstage Magazine, Musikblog.de & Bedroomdisco

Bands, die alten Helden nacheifern, gibt es viele, doch nur wenige schaffen es, falls sie den musikalischen Vorgaben der Legenden überhaupt gerecht werden, auch eigene Akzente zu setzen.
Die Briten Letz Zep gehören zu dieser verschwindend kleinen Minderheit , die Originalität mit Authentizität verbindet.

Led Zeppelin selbst ziehen den Hut vor ihren Wiedergängern und laden sie zu offiziellen Fan-Events ein, falls Billy Kulke, Andy Gray und Co. nicht irgendwo auf der Welt Headliner-Gigs spielen, sei es im ausverkauften Pariser Olympia oder in der Heineken Arena Madrid, auf Festivals in Mexiko oder Venezuela. Die Gruppe ist längst genauso zum globalen Phänomen geworden wie ihre Vorbilder. Deren Plattenfirma Warner nennt Letz Zep die beste Band im Geiste von Page und Plant, Medien wie Rolling Stone, Classic Rock oder der französische Figaro widmen ihnen mehrseitige Features, und die BBC strahlt Mitschnitte ihrer Shows aus.
Letz Zep decken den gesamten Katalog von Led Zeppelin ab und erweitern ihr Repertoire fortwährend um zusätzliche Klassiker, beschränken sich also nicht nur auf die offensichtlichen Gassenhauer. Ihre Performance gibt somit einen umfassenden Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen und begeistert Unbedarfte wie Szene-Veteranen. Letz Zep sind keine Nostalgieveranstaltung, sondern eine musikalische Revolte gegen den Zahn der Zeit, ein herzzerreißender Aufschrei gegen das Vergessen, denn sie lassen aufleben und führen weiter, was die Wegweiser in Sachen Rock viel zu früh ruhenließen.
Nun schicken sich Letz Zep abermals an, Kontinentaleuropa mit über zweistündigen Konzerten zu beehren und für ein Wiederhören vertrauter Musik mit anderen Ohren zu sorgen.

LANCE BUTTERS – MIR GEHT´S GUT TOUR 2024

Lance Butters hat sich künstlerisch gefunden und geht seinen eigenen Weg, ohne sich von Mainstream-Konventionen einschränken zu lassen. Wenn er den Raum betritt, liegen immer nur Zentimeter zwischen Versteckspiel und Seelenstriptease, zwischen kolossalem Drama und gnadenloser Lässigkeit. Lance Butters verknüpft – und das gilt insbesondere für seine Liveshows – tiefste Abgründe mit beflügelndem Empowerment und reizüberflutendes Chaos mit ästhetisiertem Minimalismus. Nach seiner erfolgreichen Live-Rückkehr Anfang des Jahres tourt Deutschraps prominentester Spielverderber im Frühjahr 2024 endlich wieder durch die Bundesrepublik und erobert deine Stadt mit einem einzigen »Yeeeaaah«.

Lance Butters spielt seit mehr als zehn Jahren in der Deutschrap-Bundesliga – und das, ohne es je darauf angelegt zu haben. Frühe Bekanntheit erlangte Lance durch seine widerwilligen Performances beim Videobattleturnier VBT. Sein Debütalbum »BLAOW« belegte 2015 Platz zwei in den deutschen Albumcharts. 2018 begann im Zuge der zweiten Lance-Butters-LP »ANGST« ein neues Karrierekapitel. Definierte sich sein Stil bis dato durch ironisch-misanthropische Punchlines und Kiffer-Romantik, ging es für Lance plötzlich ans Eingemachte: intimste Einblicke in eine vernarbte Seele, depressive Episoden, pointierte Gesellschaftskritik und klaffender Weltschmerz stehen seither im Zentrum seines Outputs. »ANGST« und die beiden darauffolgenden EPs »LONER« und »SOMMER« ließen einen Hype-Moment zur Legacy und Lance Butters zum gestandenen Künstler werden. Ein Künstler, dem es immer wieder neu gelingt, Stilverständnis, Talent und gnadenlos intime Selbstbetrachtung in zeitlose Kunst umzumünzen.           

Looking to attend Varun Grover’s live show? Book your tickets online now and don’t miss out on the upcoming dates and tours. Purchase your event show tickets online and get access to all the details for his upcoming live shows. Get ready to laugh out loud and enjoy an unforgettable experience with Varun Grover’s incredible comedy. Don’t wait any longer, book your tickets today and get ready for a night filled with laughter and entertainment.

Varun Grover is an Indian comedian, screenwriter, lyricist, and poet who is best known for his work in the Indian entertainment industry. He was born on January 26, 1980, in Sundernagar, Himachal Pradesh, India.

Grover started his career as a software engineer, but soon realized that his true passion lay in writing and comedy. He began performing stand-up comedy in 2004 and quickly gained popularity for his humorous take on social issues and Indian culture.

Grover’s career in the entertainment industry began when he was hired as a writer for the Indian TV show “The Great Indian Comedy Show.” He went on to write for several other TV shows, including “Comedy Circus” and “Oye! It’s Friday!” He also wrote the screenplay and dialogues for the hit Bollywood film “Masaan” in 2015.

In addition to his work as a screenwriter, Grover is also an accomplished poet and lyricist. He has written lyrics for several popular Bollywood songs, including “Moh Moh Ke Dhaage” from the film “Dum Laga Ke Haisha” and “Jugni” from the film “Queen.”

Grover has won several awards for his work, including the National Film Award for Best Lyrics in 2016 for the song “Moh Moh Ke Dhaage” and the Filmfare Award for Best Dialogue in 2019 for the film “Andhadhun.”

Today, Varun Grover is considered one of the most talented and respected writers in the Indian entertainment industry, known for his wit, humor, and insight.

Bekannt für ihre elektrisierenden Auftritte, hat Akua Naru bereits die Bühnen von mehr als fünfzig Ländern auf fünf Kontinenten bespielt und ihre poetischen Botschaften im Kampf gegen Rassismus, Diskriminierung und genderspezifische Gewalt zu Gehör gebracht. Jetzt ist die afroamerikanische Künstlerin, Aktivistin, Produzentin und Wissenschaftlerin bereit, ihre mit Spannung erwartete LP ›all about love: new visions‹ vorzustellen, die im Frühjahr 2024 erscheinen soll und von einer Release-Tour begleitet wird. Mit einem Spektrum von Live-Hiphop über Soul, Trap und Jazz bis hin zu noch nicht Entdecktem zeigt ›all about love: new visions‹ Wege zur Kraft und inneren Stärke auf und erzählt von der Großartigkeit von Blackness, inmitten von Gefahren.

pres. by: JAZZTHING Kulturnews COSMO byte.fm

Kasalla geht auf „Rudeldiere“-Tour! Dieses Mal tun sie es wirklich und ohne Wenn und Aber!

Nach so stillen und leeren Jahren und der alternativlosen Absage der Tour 2022 im immer noch wilden Sturm der abebbenden Pandemie feiern die 5 Jungs von Kasalla das Leben so richtig laut, die Kölner Band geht raus. Sammelt das Rudel um sich.

Nachdem die Kölner bei ihrem ersten „Ausflug nach weiter weg“ in 2014 noch in kleinen Clubs und Kneipen vor 100 bis 200 Zuschauern auftraten, kratzt die Band seit der Deutschlandtour im Frühling 2016 national regelmäßig an der Tausender-Kapazitätsgrenze. Touren im Herbst 2017 und Frühjahr 2019 führten die fünf Jungs neben bereits erspielten Gebieten auch in die Schweiz und nach Österreich – und dieses Mal zum ersten Mal in die Niederlande.

16 Städte in 3 Ländern werden insgesamt angesteuert, inklusive dem traditionellem Tourabschluss Konzert in der „Stadt met K“. Mit im Gepäck die größten Hits („Stadt met K“, „Pirate“, „Mer sin Eins“) und das neue Studioalbum „Rudeldiere“, das im Juni 2022 zum wahrgewordenen Traum des Stadionkonzertes vor über 40.000 Menschen, erschienen ist.

Jugendschutz:Unter 16 Jahre: Zutritt NUR in Begleitung eines Sorgeberechtigten oder einer – vom Sorgeberechtigten beauftragten – volljährigen Person. Hierfür muss vom Sorgeberechtigten ein Erziehungsauftrag vollständig ausgefüllt und unterzeichnet werden. Das Formular findest du HIERzum Download. Bitte beachte, dass sowohl der zu beaufsichtigenden als auch die erziehungsbeauftragte Person einen Lichtbildausweis (Personalausweis oder Krankenkarte) vorlegen müssen. Schülerausweise haben hier keine Gültigkeit.

Nachdem Blumengartens „Die erste Tour“ 2023 nach kurzer Zeit ausverkauft war, kündigt das Duo schon die nächste Tour an! Im April 2024 spielen die beiden, plus Band, 16 Shows in ganz Deutschland und Österreich.

Blumengarten formte sich 2021 in Velbert, einer typisch verschlafenen Kleinstadt in NRW. Sänger Rayan und Produzent Sammy waren auf derselben Schule, gingen sich dort aber noch eher aus dem Weg. Erst nach ihrem Abschluss begannen die beiden in Sammys Keller Musik zu machen. Nach langem Rumprobieren und Experimentieren, entstand in diesem Keller auch ihre erste EP: „sag deinen freunden, dass du sie liebst“. Die EP spiegelt auch die verschiedenen musikalischen Einflüsse der beiden wider. Elemente aus der Indie- und Hip Hop-, bis hin zur House- und Rock-Welt erschaffen eine frische Soundkulisse.

Rayan singt in seinen Texten vom Erwachsenwerden, die ersten Erfahrungen mit der Liebe und dem damit verbundenen Schmerz. Thematisch geht es bei Blumengarten aber vor allem immer um eins: Hoffnung. Egal wie die Dinge stehen, der Glaube an eine bessere Zukunft durchdringt jeden Text und jedes Instrumental. „versprochen, alles wird gut“ könnte man auch sagen. Obwohl die Jungs erst seit einem Jahr auf der Bühne stehen, können sie dieses Gefühl schon perfekt vermitteln. Nachdem zu „paris syndrom“geheult wird, wird danach auch schon mal schnell ein (sehr lieber) Moshpit zu „wiedersehen“ initiiert.

Tickets für die „Schönheit die in Schmerzen liegt“ Tour 2024 gibt es ab Donnerstag, 02.11.2023 ab 14:00 Uhr exklusiv bei Krasser Stoff und CTS sowie ab Montag, 06.11.2023 ab 14:00 Uhr bei allen weiteren VVK- Stellen.

pres. by Radio FRITZ & DIFFUS

NEW YORK, NY (November 20, 2023) – Primed for global domination in 2024, the hard rock sister-trio from Monterrey, Mexico, The Warning, will embark on a month-long full-scale European tour. It kicks off in Madrid at Sala La Riviera on April 4, canvases the continent, and concludes in London at O2 Forum Kentish Town on April 27. Tickets go on sale Friday November 24 at 10am local time.

Check out the full confirmed itinerary below.Fans can purchase tickets here: www.thewarningband.com/tour

Next year marks a big year for The Warning as they are set to release even more new music! Pre-save their soon to be released next release here: https://theWarning.lnk.to/presave

The tour marks the band’s return to Europe after their own run of beyond sold out headline EU & UK dates in addition to their monumental run supporting MUSE & Royal Blood on their stadium tours.

They also sold out shows across Mexico, South America including their largest show to date in Mexico CIty at the infamous Pepsi Center.

Not to mention they just announced they will be performing at Pal Norte and Vive Latino festival in March of 2024!

The Warning continue to make headlines as they recently performed two songs at MTV’s Extended Play Stage – performing “MORE” and “EVOLVE”.  They also hit the red carpet and spoke to Billboard , Vanity Fair, People, Entertainment Weekly, The Cut, Teen Vogue, Cosmopolitan,F Glamour, and more!

In addition this year they were chosen to be the face of Pepsi Black’s new campaign – watch here – cementing their status as one of the hottest up-and-coming bands in the music industry.

This past year they kicked off the summer with “MORE,” which is currently reeling in 13 million global streams. Beyond plugs from the likes of Consequence of Sound and more, OnesToWatch hailed it as “a raging anthem that highlights the band’s insane musicality and knack for creating bold, mosh-inducing music.” Listen to “MORE”—HERE & Watch the official music video HERE.

Last year, the group hit the road in support of their explosive full-length debut album, ERROR, out now via LAVA/Republic Records. It amassed over 175 million-plus streams and earned widespread critical acclaim. Listen to ERROR—HERE and watch the album’s music videos – HERE. The band notably played 100+ shows to packed crowds alongside Foo Fighters, Halestorm, The Pretty Reckless, and Three Days Grace in addition to selling out their own MAYDAY Tour.

Get ready for more from The Warning!

Bereits mit 15 begann René Rackwitz, heute besser bekannt als Fourty, mit dem Schreiben von Texten und nahm 2014 noch unter dem Pseudonym 40CRWNS seine ersten Songs im Tonstudio A7 in Waiblingen auf. 2018 unterzeichnete er bei PA Sports‘ Zweitlabel „Dreamseller“ und ein Jahr später einen Künstlervertrag bei Life is Pain. Seitdem hat sich der 28 Jährige in der Deutschrap-Szene einen festen Platz erobert. Für seinen Erfolgshit „WEISSER RAUCH“ (2020), der bis heute über 100 Millionen Streams auf Spotify verzeichnet, erhielt er die Goldene Schallplatte in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Weitere Stücke wie „HEUTE NACHT“ mit Jamule, „WIEDER MAL“ mit Monet192 und „HERZ GEGEN VERSTAND“ prägten seinen Weg und wurden als Teil der ersten EP unter dem Titel „LONDON DRY“ im Juni 2020 veröffentlicht. 2021 erschien sein Album „Afterhour“ mit Hits wie „Heimkommen“, „Memories“ und „Moonlight“. Im Jahr 2022 folgte sein Album „BEHIND THE SCENES“ und das Kollabo-Album „KIDS WITH ATTITUDE“ zusammen mit seinem Label-Partner Jamule. Die Singles „KISSENSCHLACHT“ und „2000 EURO“ wurden daraufhin zu regelrechten Ohrwürmern und auf der folgenden Life is Pain Tour von den Fans gefeiert.

Fourtys Kunst ist vielfältig. Mal laut, mal leise, mal tiefgründig und ernst und dann wieder mit einer Prise Humor. Auch seine Kollaborationspartner könnten unterschiedlicher nicht sein. PA Sports, Wincent Weiss, Mike Singer, Jamule, Monet192, 1986, Mathea, Vanessa Mai, Bausa u.v.m. – die Liste ist lang, die Kontraste sind groß. Mit der Veröffentlichung seiner beiden EPs „LOVE IS FOR SALE“ und „MOSKAULUFT“ 2023 zeigt er erneut seinen Facettenreichtum und geht jetzt auf erste Solo-Tour.

Soufian, mit bürgerlichem Namen Soufian Amakran, ist ein deutscher Rapper aus Offenbach am Main, geboren am 31 Juli 1996. Seine Musik zeichnet sich durch ehrliche Texte aus, die oft Einblicke in seine persönliche Lebensgeschichte und seine Erfahrungen in Offenbach bieten. Soufian wurde in der deutschen Hip-Hop-Szene bekannt und hat durch seine authentische Herangehensweise eine treue Fangemeinde gewonnen.

Ein wichtiger Aspekt seiner Karriere ist sein Bezug zum Rapper Haftbefehl, der ebenfalls aus Offenbach stammt. Dieser Bezug manifestiert sich in den gemeinsamen Wurzeln der beiden Künstler und ihren Erfahrungen in derselben Stadt. Ihre Zusammenarbeit reicht über die Musik hinaus und unterstreicht die Bedeutung der Heimatstadt in ihrer Kunst.

In Soufians Lyrics spiegelt sich oft der Einfluss von Offenbach und seine Verbundenheit zu Haftbefehl wider. Soufian thematisiert Themen wie Freundschaft, Straßenleben und persönlichen Wachstum, wobei er sowohl die Herausforderungen als auch die Stärken seiner Herkunft beleuchtet. Seine Texte sind geprägt von seiner Street-Credibility und seinem persönlichen Blickwinkel auf das Leben.

Der Bezug zu Haftbefehl ist somit nicht nur eine Verbindung zweier Künstler aus derselben Stadt, sondern auch eine Würdigung ihrer gemeinsamen Wurzeln und der Einfluss, den diese Wurzeln auf ihre Musik haben.

Früher war er glücklich, doch dann…- Rokko Weissensee begibt sich erneut raus in die Räume der Gesellschaft und wird das nächste Kapitel seiner zynischen, feucht-fröhlichen Weltanschauungsgeschichte erzählen. Mit neuem Album im Gepäck zieht er dieses Mal durch Magdeburg, Flensburg, Köln, Leipzig sowie Berlin und bekommt dabei Unterstützung von Blend und Ivo dem Banditen. Gemeinsam erschaffen die Drei eine gesellschaftliche Momentaufnahme, die einen auffängt in dieser verwirrenden Welt und „Was dich umbringt, tötet dich“, also komm vorbei und lebe einfach den Augenblick.

KÄRBHOLZ

Das Leben ist ein Wunschkonzert

Mit den beiden Alben Kapitel 10: WILDE AUGEN und Kapitel 11: BARRIKADEN waren Kärbholz im vergangenen Jahr bekanntlich nicht untätig. Beide Alben wurden mit einer eigenen Live-Tour vorgestellt. Volle Hütten und der Beweis: Kärbholz sind und bleiben live eine Macht.

Der Zyklus der beiden Longplayer findet nun seinen vorläufigen Höhepunkt, wenn die Band im April 2024 auf sechs Konzerten das Best-of der beiden Werke live präsentiert. Wie diese Songauswahl aussehen wird, liegt in den Händen der Fans. Per Online-Voting haben die Besucher die Möglichkeit, ihre persönlichen Must-Plays zu wählen, die „Gewinner“ werden live gespielt – das Leben ist eben doch ein Wunschkonzert.

KÄRBHOLZ

Das Leben ist ein Wunschkonzert.

Mit den beiden Alben Kapitel 10: WILDE AUGEN und Kapitel 11: BARRIKADEN waren Kärbholz im vergangenen Jahr bekanntlich nicht untätig. Beide Alben wurden mit einer eigenen Live-Tour vorgestellt.
Volle Hütten und der Beweis: Kärbholz sind und bleiben live eine Macht.

Der Zyklus der beiden Longplayer findet nun seinen vorläufigen Höhepunkt, wenn die Band im April 2024 auf sechs Konzerten das Best-of der beiden Werke live präsentiert. Wie diese Songauswahl aussehen wird, liegt in den Händen der Fans. Per Online-Voting haben die Besucher die Möglichkeit, ihre persönlichen Must-Plays zu wählen, die „Gewinner“ werden live gespielt – das Leben ist eben doch ein Wunschkonzert.

Eine Frau, ein Hut und Schlaghosen. Aber das ist nur ein Markenzeichen von der aus Louisiana stammenden Country-Musikerin. LAINEY WILSON hat sich durch ihre ehrlichen Songtexte, ihre beeindruckende Stimme und ihren authentischen Sound in der Singer/Songwriter Musikszene einen Namen gemacht. 

LAINEY WILSONs Musik ist eine Brücke zwischen Tradition und Moderne, und ihre ehrlichen Texte berühren die Herzen ihrer Fans. Ihre musikalische Reise ist zweifellos ein aufregender Weg, den es zu verfolgen gilt, da sie weiterhin die Grenzen der Country-Musik erkundet und neue Maßstäbe setzt. Mark Deming vom Onlinemagazin Allmusic beschrieb ihre Musik als „herzlich-zeitgemäßen Country mit dem gewissen Extra“, der seine Wurzeln „im klassischen Southern Rock und Classic Rock mit einem Spritzer modernen Pop“ hat.

Ihre Liebe zur Musik und ihr außergewöhnliches Talent wurden schon früh deutlich. Im Alter von 9 Jahren begann LAINEY ihre eigenen Songs zu schreiben. In den 2010er Jahren verlagerte sie ihren Lebensmittelpunkt nach Nashville, dem Mekka der Country-Musik, um ihre musikalische Karriere zu verfolgen. Ihr Werdegang ist das Nashville-Märchen vieler KünstlerInnen. In den Anfangsjahren ihrer Karriere trat die junge Musikerin in kleinen Clubs und Bars auf, um ihr Können zu schärfen und sich einen Namen in der lokalen Musikszene zu machen. Ihr Engagement und ihre Leidenschaft für das Songwriting trugen dazu bei, dass auch die Branche aufmerksam wurde. Und so veröffentlicht sie 2019 ihr Debütalbum „Lainey Wilson“.

Ihr großer Durchbruch kam mit ihrer Single „Things a Man Oughta Know“, aus ihrem zweiten Studioalbum „Sayin‘ What I’m Thinkin’“ (2021). Der Song eroberte die Herzen der Country-Musikfans weltweit und führte zu zahlreichen Auszeichnungen und Nominierungen. Der Titel spiegelt LAINEYs Fähigkeit wider, lebensnahe Geschichten mit ihrem unverwechselbaren Stil zu erzählen. Als talentierte Songwriterin hat sie bereits für Künstler wie Luke Combs und Ashley McBryde geschrieben.

2022 ist ihr mit Spannung erwartetes und wohl persönlichstes Album „Bell Bottom Country“ erschienen, dass 2023 von ACM zum ‚Album of the Year‘ gekrönt wurde. Laut LAINEY WILSON handelt es sich dabei um „ein Werk der Liebe“, „Bell Bottom Country ist Country mit einem besonderen Flair!“. Die für ihren „Bell Bottom Country“ Sound berühmte Sängerin hat als Abby in Staffel 5 die Herzen aller Yellowstone-Zuschauer im Sturm erobert. In der US-Serie gab LAINEY nicht nur ihr Schauspiel-Debut, sondern ihre Nummer-1-Hitsingle „Heart Like a Truck“ sowie die beiden Songs „Smell Like Smoke“ und „Watermelon Moonshine“ aus ihrem „Bell Bottom Country“ Album sind zu hören.

LAINEY WILSON ist unumstritten eine der gefragtesten Künstlerinnen in und aus Nashville. ACMs‚ New Female of the Year, ‚Song of the Year‘, ‚Album of the year‘, ‚Female of the Year‘ und ‚Musical Event of the Year‘ sind nur ein Bruchteil an Auszeichnungen, die LAINEY WILSON seit 2021 erhalten hat. Im vergangenen Jahr erhielt Wilson sechs CMA Nominierungen, wovon sie vier Trophäen mit nach Hause nahm. Das zweite Jahr in Folge führt sie mit 9 Nominierungen die Liste für die 57. CMA Awards an und schreibt Geschichte, denn sie ist die einzige Künstlerin, die bei ihren ersten beiden Teilnahmen an der Endabstimmung auf der Liste der Nominierten ganz oben steht. Nachdem sie bereits 2019 als Support bei Eric Paisley hierzulande spielte, kommt die leidenschaftliche, energiegeladene Singer/Songwriterin nun für zwei Headliner Konzerte nach Deutschland und die Fans dürfen sich somit über mehr als nur 30 Minuten von der aus Louisiana stammenden Powerfrau freuen.